Todos hemos experimentado la sensación de caminar por un museo y sentir que un retrato te sigue con la mirada, ver el movimiento de una escultura mientras la rodeas, y oír el sonido de una pintura a través de sus texturas.
En Eyesberg queremos trabajar en la experiencia artística desde el punto de vista del observador, y para ello hemos creado una instalación inmersiva que fusiona el mundo plástico de la pintura y la escultura con la tecnología interactiva y la imagen sintética en 3D.
Esto implica pinturas audiovisuales que cambian su apariencia y sonido según la posición del espectador, creando un vínculo directo entre el público y la obra que va más allá de la observación.
Este proceso redefine la relación entre obra y espectador, adquiriendo una especial importancia en el sector de los museos al transformar el espacio de exposición en un laboratorio donde se reinventa esta relación. La obra y el espectador se influyen mutuamente, superando la pasividad neutral tradicional que los separa. La interactividad propuesta por Eyesberg actualiza este vínculo, restaurando su significado como experiencia y producción de subjetividad.
La instalación se estrenó con motivo del evento privado en TedXYouth Barcelona 2015, que tuvo lugar en la antigua fábrica de Estrella Damm, y luego fue seleccionada para el Platine Festival 2015 en Colonia.
Se trata de una serie de tres pinturas interactivas, donde Ofelia se refleja en diferentes paisajes, Cielo, Noche y Pared. Las tres forman el contenido de una instalación interactiva en la que el espectador es el protagonista.
We have all experienced the feeling of walking through a museum and feeling like a portrait follows you with its eyes, seeing the movement of a sculpture as you surround it, and of hearing the sound of a painting through its textures.
At Eyesberg we want to work on the artistic experience from the point of view of the observer, and for this purpose we have created an immersive installation that merges the plastic world of painting and sculpture with interactive technology and synthetic 3D image.
This involves audiovisual paintings that change their appearance and sound according to the viewer’s position, creating a direct link between the public and the work that goes beyond observation.
This process redefines the relationship between work and viewer, acquiring special significance in the museum sector by transforming the exhibition space into a laboratory where this relationship is reinvented.
Work and spectator influence each other, overcoming the traditional passive neutrality that separates them. The interactivity proposed by Eyesberg updates this link, restoring its meaning as an experience and production of subjectivity.
The installation was premiered on the occasion of the private event at TedXYouth Barcelona 2015, which took place in the old factory Estrella Damm and was then selected for the Platine Festival 2015 in Cologne.
A series of three interactive paintings, where Ophelia is reflected in different landscapes, Sky, Night, and Wall. The three form the content of an interactive installation in which the spectator is the protagonist.








Credits:
Art Direction
Martina Ampuero
Music and Sound Design
Pol Marquès
Violinist
David Ros
3D Artists
Anna Martín
Olga Osieso
Gonzalo Fernández
Martina Ampuero
Interactive System Design
José Vaaliña
Christian Marín
Camera and Video Edition
Anna Martín
TedxYouth. Barcelona, 2015
